Для чего необходима драм машина
В современной музыке в какой бы то ни было композиции ритмический элемент является основной составляющей, и ее аранжировка сейчас практически немыслима без качественной партии ударных. Но на хорошую запись живых барабанов для одной песни, во-первых, потребуется не менее восьми студийных часов работы, так как под каждую композицию инструмент необходимо заново настраивать, что само по себе и кропотливо, и отбирает драгоценное время в студии. И, во-вторых, размер помещения, отведенного на установку, должен быть около 30 — 50 метров. Само собой, полноценная запись ударных в таком случае окажется затратной. Поэтому люди, самостоятельно выполняющие аранжировку, прибегают к альтернативным решениям при помощи, как раз-таки, драм машин.
Драм машина (drum machine) — это электронный модуль для имитации ударных и перкуссионных звуков. Он очень отличается по определению от электронных барабанов и для его использования не применяются барабанные палочки — звук извлекается с помощью нажатия пэдов (такие машины ещё называются drum pad machine) — специальных широких кнопок на панели машинки для набивания партии ударных вручную.
Первая драм машина была изобретена еще в 1930 году и была, конечно, довольно примитивной и в своей конструкции, и в функциональности, но на принципе ее работы базировались и усовершенствовались в дальнейшем подобные инструменты. С этого времени ее ритмический аккомпанемент начал применяться в танцах, таких как вальс, танго, позже — свинг.
Первая драм машина
А свою популярность этот инструмент приобрел в 80-х, когда мировую эстраду заполнили музыканты, играющие в различных танцевальных жанрах — синти-поп, нью вэйв, техно и прочих, связанных с электроникой.
Для современной аранжировки и семплерной имитации ударных, а так же для работы с электронными звуками используются следующие виды аналогичных устройств.
Винтажная драм машина
Linn Drum LM-2 Vintage Drum Machine
Первый — это компьютерный MIDI-секвенсор драм-машин и грувбоксов. Это устройство, позволяющее манипулировать повторением данного музыкального сегмента, не останавливая воспроизведение и записывая проигрываемое. Разумеется, существует уйма самих программ, а так же загружаемых плагинов, позволяющих расширить, облегчить и максимально улучшить работу этой программы, но у данного способа аранжировки есть и существенные недостатки. Один из них — не всегда корректное и ровное воспроизведение музыкальной партии. Это может быть связано не с самим секвенсором, а, скорее, с тем, что программа эта компьютерная, а компьютер, в свою очередь, выполняет ряд своих действий, расхождение которых с работой данной программы, пусть и в долю секунды, уже произведет сбой в проигрываемой партии.
Вторым видом является как раз-таки использование драм машинки как отдельного устройства. Классический его вариант состоит из уже упомянутых пэдов, топ-генератора с установленными различными видами звуков барабанов и перкуссии, внутреннего секвенсора, который позволяет редактировать партии и, конечно же, памяти для запоминания паттернов — ритмических рисунков.
Драм машина Akai
До 80-х годов в основе звучания существующих драм машин лежал аналоговый синтез, то бишь вычитание элементов друг из друга. Определяющим элементом его являются фильтры, которые формируют необходимый тембр путем вырезания части спектра из звука. С 1980 года начали выпускаться инструменты, основанные на воспроизведении цифровых семплов.
Повышенную функциональность инструмент обрел в 90-х, уже вовсю выпускались модели, сочетающие в себе функции непосредственно драм машины, семплера и секвенсора. Это заметно развило и индустрию в целом, и повлекло за собой использование инструмента в электро-рок группах, там где помимо стандартной барабанной установки уже просто необходимо добавление электронного звучания — эмбиент, slow rock, trip-rock, indie.
Конечно, драм машина не будет играть, как настоящий барабанщик, но последние используют их, например, для настраивания ритма, чтобы дополнить его самостоятельно на ударной установке. Данный прием, делающий музыку намного ярче и интересней, применяется как и на выступлениях, так и на репетициях, играя вспомогательную роль.
Выпускаются также драм машины в виде напольных педалей. Их Вы можете с успехом использовать для тренировок или даже для сольных выступлений.
Drum Machine Pedal
А проще всего — скачать драм машину на компьютер и использовать полностью её возможности. Хочу предложить вам примеры различных драм машин. Вы сможете выбрать подходящую вам и скачать её в интернете.
Acoustica Beatcraft
AudioRealism Drum Machine (ADM VST)
Драм машины на android
Electrum Drum Machine
Drum Pads
Что такое сэмплер и драм-машина? И в чем их отличия?
Если вы только начинаете музыкальную деятельность или уже являетесь опытным продюсером, тогда вы знаете, что драм-машина и сэмплер являются одними из самых важных вещей, которые вы купите.
Что такое сэмплер?
Сэмплер представляет собой электронный или цифровой музыкальный инструмент, который похож в некоторых отношении на синтезатор, но вместо того, чтобы генерировать новые звуки генераторов управляемого напряжения, он использует звуковые записи (или как их еще называют «образцы») звуки реальных инструментов например:
Также содержит выдержки из записанных песен или другие звуки (например, сирены и океанские волны). Образцы загружаются или записываются пользователем, или изготовителем. Эти звуки затем воспроизводятся с помощью самой программы сэмплера, MIDI-клавиатуры, секвенсора или другого устройства запуска например, электронные барабаны.Поскольку эти образцы обычно хранятся в цифровой памяти, информация становится более чем доступной. Один образец часто может быть сдвинут с шагом на разные тона для создания музыкальных шкал и аккордов.
Интерфейс
Обычно сэмплер управляется приложенной музыкальной клавиатурой или другим внешним MIDI-контроллером или источником. Каждое сообщение-нота, полученное сэмплером, обращается к конкретному образцу. Отслеживание клавиатуры позволяет смещать отсчеты с шагом на соответствующую величину, обычно в полутонах и тонах. Каждая группа нот, которым была назначена одна выборка, часто называется «ключевой зоной», а результирующий набор зон называется раскладкой.
В общем, сэмплеры могут воспроизводить любой записанный звук. Большинство устройств предлагают инструменты редактирования, которые позволяют пользователю изменять и обрабатывать звук и применять широкий спектр эффектов. Это делает сэмплер мощным и универсальным музыкальным инструментом.
Типы
Некоторые фразовые сэмплеры более оптимизированы для запуска одиночных «одноразовых» звуков, таких как барабаны. Каждая карта клавиатуры охватывает только одну клавишу, требующую большого количества зон (61 на пятиоктавной клавиатуре), каждая со своими настройками. «Фразовая выборка» имеет целью упростить это, особенно на интерфейсах, таких как 16 пэдов серии Akai MPC. Пользовательский интерфейс упрощен. Фразовые сэмплеры часто имеют легкий формат, что делает их простыми в эксплуатации и мобильными для переноски.
Технические характеристики:
Что такое драм-машина?
Любая современная драм-машина, достойная того, чтобы быть купленной, она позволяет виртуозу или музыканту создавать, смешивать и программировать звуки ударных. Это устраняет необходимость в реальном барабанщике, предлагая разнообразие и широкий ассортимент необходимых звуков.
Более детально о драм-машине
Как мы уже выяснили, драм-машина представляет собой электронный музыкальный инструмент, который создает ударные звуки. Большинство современных барабанных машин позволяют пользователям программировать собственные ритмы. Драм-машины могут создавать звуки с использованием аналогового синтеза или воспроизводить предварительно записанные образцы.
Для чего используется драм-машина? 
Современные драм-машины популярны во множестве жанров от танца до психоделических людей и используются по многим причинам. Для музыкальных стилей, которые больше опираются на электронный спектр звуков, драм-машина, как правило, более важна для основ песни или композиции, поскольку существует больше возможностей для акустических экспериментов.
Основные особенности современной драм-машины
Чувствительные к давлению подушечки. В зависимости от того, какие звуки вы назначаете каждому пэду, вы имеете возможность выбрать последовательность барабанов, которую вы можете сохранить и использовать в своей музыке.
Встроенные эффекты. Любая приличная современная драм-машина будет дополнена множеством странных и замечательных встроенных эффектов. Вы можете поэкспериментировать с ними, так как вы того пожелаете.
Функции программирования и редактирования. Эти функции позволяют пользователю записывать собственные звуки и смешивать их с предустановками драм-машины. В зависимости от качества драм-машины предустановленные шаблоны могут варьироваться от 10 до более тысячи.
Аналоговая или цифровая модель?
Вы хотите использовать свои собственные образцы?
Большинство драм-машин ограничены звуками, поставляемыми вместе с устройством, но некоторые из них позволят вам загружать собственные образцы. Однако барабанную машину для не следует путать с сэмплером, драм-машина сэмплирования, как правило, воспроизводит только короткий отрезок, тогда как сэмплер (например, MPC или Native Instruments) может воспроизводить более длинные отрезки звуков, что делает его более подходящим для построения целых треков.
Сколько памяти вам нужно?
Вывод
Итак, ознакомившись с основными аспектами и критериями работы этих двух устройств вы сможете без труда определить, какое именно оборудование подходит, конкретно, в вашем случае. Купить сэмплер, а также драм-машину помогут наши менеджеры, просто свяжитесь с ними по телефонам, указанным на сайте. Специалисты не только помогут купить драм-машину или сэмплер, но и ответят на все волнующие вас вопросы.
Как всегда, вас ждет бесплатная доставка товара в любой регион страны (при заказе на сумму свыше 3 000 грн.), а постоянных клиентов ждут бонусные программы скидок и специальных предложений. Звоните, заказывайте и наслаждайтесь покупкой вместе с интернет-магазином 4Club!
История драм-машины
Прообразы ритм-машины
Самым далёким предшественником ритм-компьютера считается музыкальная шкатулка. Она была создана в Швейцарии в 1796 году, использовалась для развлечения, с её помощью можно было проигрывать популярные мелодии.
Устройство шкатулки достаточно несложное – при помощи специального заводного механизма запускалось движение валика, на котором находились небольшие штырьки. Они задевали зубчики гребешка из стали, таким образом извлекая звук за звуком и воспроизводя мелодию. Со временем начали выпускать сменные валики, чтобы можно было разнообразить звучание шкатулки другими композициями.
Начало XX века стало эпохой зарождения электромузыки. В это время проектировалось и создавалось огромное количество электромеханических инструментов. Одним из первых стал телармониум, созданный в 1897 году. Электрический сигнал появлялся в нём посредством использования почти 150 динамо-машин, а вместо динамика задействовались громкоговорители в виде рупора. Также была предусмотрена возможность передавать звук первого электрооргана по телефонной сети. Позже, производители первых электронных музыкальных инструментов, стали встраивать в них модуль, позволяющий дополнить игру автоматическим ритмом. Возможность управления им сводилась к выбору музыкального стиля и регулировке темпа.
Первые драм-машины
Официально датой рождения ритм-машин считается 1930 год. Её создал русский учёный Л. Термен в сотрудничестве с Г. Коуэллом. Работа машины заключалась в воспроизведении звуков необходимой частоты. Нажимая и комбинируя различные клавиши (внешне напоминавшие сильно укороченную клавиатуру фортепиано), можно было получать разнообразные ритмические рисунки.
В 1957 году в Европе был выпущен инструмент Rhythmate. В нём ритмы проигрывались при помощи фрагментов магнитной ленты.
В 1959 году фирма Wurlitzer разработала коммерческий ритм-компьютер. Он мог воспроизводить звуки 10 различных музыкальных инструментов, а принцип его работы был основан на применении вакуумных ламп.
В конце 1960-х годов компания Ace Tone, сейчас известная как Roland, выпустила аппарат FR-1 Rhytm Ace. Драм-машина воспроизводила 16 разных ритмов, а также позволяла их компилировать.
С 1978 года на рынке электронных музыкальных инструментов стали появляться устройства, обладавшие функцией записи ритмических рисунков – Roland CR-78, Roland TR-808 и Roland TR-909, причём 2 последние модели являются очень популярными и на сегодняшний день.
Появление цифровых и комбинированных ритм-компьютеров
Если до конца 1970-х годов все драм-машины обладали исключительно аналоговым звучанием, то в начале 80-х появились и стали активно выпускаться цифровые устройства, поддерживающие сэмплы (переведенные в цифровую форму записи акустических инструментов). Самым первым из них стал Linn LM-1, позже выпуск подобных инструментов наладили и другие компании. Уже упомянутый Roland TR-909 стал одним из первых комбинированных ритм-компьютеров: он содержал сэмплы тарелок, звучание же всех остальных ударных инструментов оставалось аналоговым.
Драм-машины быстро распространялись, и вскоре практически все фирмы, занимавшиеся разработкой и созданием новых музыкальных инструментов, стали активно выпускать эти электронные устройства. С развитием компьютерной индустрии появились и виртуальные аналоги драм-машин – программы, позволяющие создавать и редактировать ритмы, добавлять свои семплы, задавать огромное количество параметров, вплоть до размеров комнаты и размещения микрофонов в пространстве. Однако и традиционные, аппаратные ритм-машины по-прежнему активно используются в музыке.
Драм-машина
Драм-машина (англ. drum-machine ) — электронный прибор, основанный на принципе пошагового программирования для создания и редактирования повторяющихся музыкальных перкуссионных фрагментов («драм-лупов», drum-loops). Является звуковым модулем с тембрами ударных инструментов и готовыми запрограммированными (во внутренней памяти) одно- или двухтактными ритмическими рисунками (паттернами, шаблонами) в различных музыкальных стилях (джаза, рок- и поп-музыки). Иногда снабжен пэдами, чтобы можно было играть на нем как на обычном инструменте. В такой модуль может быть включен и секвенсер, с помощью которого можно сделать цифровую запись аранжировки (то есть запрограммировать инструментальную пьесу). Классическими драм-машинами считаются Roland TR-808 и TR-909.Большинство современных драм-машин являются секвенсорами с образцом воспроизведения (ромплер) или синтезатор компонент, который специализируется на воспроизведение барабанных тембров. Хотя возможности меняются от модели к модели, многие современные драм-машины могут также создавать уникальные звуки, и позволяют пользователю создавать уникальные барабанные партии.
Содержание
История
Первыми устройствами, в которых сами играли ударные инструменты, были музыкальные шкатулки, производились они еще в XIX в.
Официально первой драм-машиной принято считать Rhythmicon, созданный в 1930 г., благодаря сотрудничеству авангардного американского композитора и теоретика Генри Коуэлла и советского изобретателя Льва Сергеевича Термена, создавшего Терменвокс.
В 1984 г. Roland выпустил TR-909. В 1986 г. Роджер Линн разработал совместно с Akai драм-машину с возможностью записи своих семплов Akai MPC60, которая положила начало популярной линейке семплеров MPC.
Влияние
Драм-машины очень сильно повлияли на огромное количество стилей музыки. Их «роботизированный» ритм является неотъемлемой частью всех электронных танцевальных стилей, а также стилей хип-хоп, рэп и связанных с ними. Известен необычный факт: в 1983 году Марвин Гэй, известный американский певец, на матче всех звезд НБА спел гимн США под аккомпанемент аналоговой драм-машины, что является очень нетипичным даже в настоящее время.
Ритмикон, Roland TR-808 и другие драм-машины
«Волна» продолжает рубрику о музыкальных инструментах, изменивших и сформировавших облик современной музыки. В очередном выпуске рассказ о драм-машинах — от ранних разработок советских инженеров до мощных рабочих станций наших дней.
Ритмикон
Первая в мире драм-машина и секвенсор. Еще одно изобретение Льва Термена, намного опередившее свое время.
История
Первая модель ритмикона была собрана в начале 1930-х по запросу Генри Коуэлла, американского композитора, теоретика и одного из ранних энтузиастов электронной музыки. Дальновидно заботясь о «музыкантах будущего, которым может понадобиться такой инструмент», Коуэлл предложил Термену идею фотоэлектрического (основанного на методе преломления света) устройства, генерирующего ритмический рисунок из тональных звуков — нот. Советский гений инженерной мысли с задачей справился вполне успешно, явив на суд американца хитрое устройство с фрагментом фортепианной клавиатуры и двумя особым образом перфорированными (для взаимодействия с источником света) вращающимися дисками, первый из которых контролировал высоту тона, а второй — ритм. Широкой публике ритмикон был впервые представлен в 1932 году в произведениях Коуэлла «Ритмикана» и «Музыка для скрипки и ритмикона».
Демонстрация работы третьей модели ритмикона, сконструированной Львом Терменом в начале 1960-х для МГК им. Чайковского
Чем знаменита
Вполне логично, что изначально некоммерческий продукт не получил широкого распространения, и вскоре домом для ритмикона стали научные лаборатории (одна из оригинальных моделей Термена находится, например, в Стэнфордском университете). Инструмент всплыл на поверхность в 1950-х, когда Джо Мик, эксцентричный музыкальный продюсер из Лондона, приобрел у безымянного старьевщика одно из оригинальных устройств и нашел человека, который привел аппарат в рабочую форму. Звук этого экземпляра можно услышать во многих популярных фильмах того времени («Подземная битва», «Дожди Ранчипура», «Доктор Стрейнджлав»), а также на альбомах, например, Артура Брауна, Pink Floyd и Tangerine Dream. Сегодня наследие ритмикона используется разве что самыми оголтелыми энтузиастами от экспериментальной музыки, например бельгийско-итальянским дуэтом Lumisokea.
Wurlitzer Sideman
Первая в мире коммерчески доступная драм-машина, детище Рудольфа Вурлитцера, изобретателя первой модели легендарного музыкального автомата — джукбокса.
История
В 1959 году Рудольф Вурлитцер представил музыкальному рынку свою «электромеханическую ритм-машину» — по сути буквально напичканный дорогими транзисторами симпатичный деревянный ящик с набором из десяти перкуссионных звуков и двенадцати ритмических рисунков (вальс, танго, румба и т.п.). Устройство было представлено в качестве оригинального дополнения и расширения для органа Вурлитцера, а также чего-то вроде автоматического сессионного музыканта, своего рода помощника на репетициях, а может, и концертах. Оригинальный аппарат тогда не произвел фурор, впрочем, с моделью Sideman связана достаточно забавная история. Когда продукт впервые появился на рынке, были предприняты попытки серьезного давления на компанию Вурлитцера со стороны Американской федерации музыкантов, представители которой всерьез опасались того, что повсеместное внедрение драм-машины оставит без рабочих мест профессиональных барабанщиков, чего, естественно, не произошло.
Пример «мидированного» устройства. Драм-машина управляется электронной барабанной установкой посредством протокола MIDI
Чем знаменита
Звуки машины Вурлитцера можно услышать на пластинках видных экспериментаторов конца 60-х — начала 70-х вроде Pink Floyd, Yellow Magic Orchestra и Can (похоже, именно эта драм-машина звучит в их известной композиции «Peking O»). Современные музыканты также не отстают — некоторые экземпляры Sideman до сих пор можно найти в продаже, причем многие из них уже подверглись современным модификациям. Так, участники групп, например, Broken Social Scene и LCD Soundsystem используют так называемые мидированные версии драм-машины — это когда устройство управляется по внешнему MIDI-протоколу.
Linn LM-1
Пожалуй, самая популярная драм-машина конца 1970-х — начала 1980-х, а также первое устройство своего рода, использовавшее набор цифровых звуков — семплов.
История
Драм-машины, в 1960-х еще считавшиеся механизмами странноватыми и скорее эффектными, чем эффективными, окончательно укрепили свои позиции где-то к середине 1970-х. Звуки, издаваемые ранними «ритмическими коробками» — Rhythm Ace FR-1, аппаратами Seeburg Gulbransen, EKO ComputeRhythm, PAiA Programmable Drum Set и прочими, — постепенно перестали казаться публике причудливыми и, как писали поначалу в едкой британской прессе, «инопланетными». К началу 1980-х чуть ли не каждый музыкант (если он, конечно, позиционировал себя деятелем «прогрессивным») уже всерьез считал присутствие в своем творчестве драм-машины чуть ли не первостатейной обязанностью. Поэтому, собственно, рынок к появлению LM-1 был готов, и даже очень высокая розничная цена ($5000 за экземпляр) реализации продукта не помешала.
Классическая модель LM-1
Надо сказать, что решение Роджера Линна, скромного инженера из Калифорнии, вышло как минимум занятным: программируемая (наподобие EKO Compute Rhythm, но гораздо более гибко) драм-машина, которая «может больше, чем просто играть предустановленные ритмы самбы», при этом располагающая набором высококачественных семплов ударных, чтобы все это действо «не звучало, как стрекот сверчков». Устройство, получившее модельный номер LM-1, хранило звуки в цифровом виде, что стало абсолютным новшеством и, по сути, предопределило появление целого нового класса устройств — грувбоксов и семплеров (так, Роджер Линн участвовал в разработке культовой серии Akai MPC). Успех драм-машин Линна закрепила модель LinnDrum, после чего американский инженер решил переключиться на создание процессоров эффектов (работая, в частности, с Томом Оберхаймом — см. ниже), чтобы затем снова вернуть все на круги своя. Последний продукт, разработанный в сотрудничестве с Дейвом Смитом, еще одним американским музыкально-инженерным гением, представляет собой сложнейший гибрид синтезатора и драм-машины и, к сожалению, обладает все тем же главным недостатком всех устройств Linn Instruments — крайне высокой ценой.
Последняя на сегодняшний день эволюционная ступень в серии драм-машин Роджера Линна должна была называться LinnDrum II, но затем получила название Tempest
Чем знаменита
Ни одно устройство из сегодняшней подборки, за исключением, пожалуй, драм-машин Roland, не может соперничать с LM-1 по количеству очарованных им знаменитостей. Имена здесь самые громкие — Принс, Майкл Джексон, Пол Маккартни, ABBA, Queen, Элтон Джон, Билли Айдол, The Human League и так далее вплоть до Виктора Цоя и Джастина Тимберлейка.
Roland TR-808/909
Святой Грааль для любого музыкального продюсера.
История
Один из главных популяризаторов «девятьсот девятой» — живая техно-легенда Джефф Миллз, буквально не расстающийся со своим любимым аппаратом
Надо отметить, что в этом году японская компания, что называется, перевыдумала ряд своих культовых устройств, выпустив на рынок новую серию AIRA — среди прочих инструментов там замечена и новая драм-машина под модельным номером TR-8. Пока отзывы неоднозначны — ряд музыкантов испытывает абсолютный восторг, другие же очень недовольны тем, что Roland отказались от аналогового синтеза в пользу цифрового: мол, звук выходит «плоским». Логично, что огромная популярность серии TR спровоцировала и появление многочисленных клонов — так, интересные, а по звуку и вовсе практически идентичные классическим модели сегодня производит немецкая компания Jomox.
Мастер-класс по пользованию TR-808 от еще одной живой легенды электронной музыки
Чем знаменита
Сегодня можно уже с абсолютной уверенностью говорить о том, что «восемьсот восьмая» и «девятьсот девятая» практически полностью определили звучание большей части современных танцевальных жанров. Количество известных музыкантов, пользовавшихся этими драм-машинами, не поддается абсолютно никакому подсчету — наверное, справедливо будет заявить, что это практически все ключевые деятели техно и электро, хип-хопа и брейкбита, хауса, эйсид-хауса и гетто-хауса и так далее. В принципе, о популярности TR-808 и TR-909 можно судить хотя бы по количеству трибьютов: здесь вам и британские электронщики 808 State, и Daft Punk с их «Revolution 909», и Канье Уэст с альбомом «808 & Heartbreak», и Beastie Boys с их фразой: «Nothing sounds quite like an 808», и многие, многие другие музыканты.
Пару лет назад британский продюсер Addison Groove вдохнул новую жизнь в местную бас-сцену именно с помощью TR-808
Интересно и то, как TR-808 и TR-909 повлияли на формирование целых жанров. Как здесь не упомянуть весь южный хип-хоп (например, 99% ранних треков того же Лил Уэйна) и его осовремененную версию — трэп, где глубокое ухание бас-барабана, стрекотание хай-хэтов и сбивки синтетического снейра являются фирменными элементами жанра. Не обошелся без звуков (по крайней мере семплов) культовых японских драм-машин и внезапно появившийся несколько лет назад джук, где среди продюсеров принято закручивать роландовские перкуссии в сложные полиритмические вихри.
Oberheim DMX
Драм-машина от американского инженера Тома Оберхайма, во многом вдохновленная продукцией Linn Electronics.
История
Отметив несомненный коммерческий успех устройств своего коллеги Роджера Линна, Оберхайм спроектировал не очередной клон Linn LM-1 (коих в то время насчитывалось достаточно), а вполне самобытное устройство. Так, в банках памяти DMX были семплы настоящих барабанов, а интерфейс предоставлял целый ряд возможностей «оживления» машины: барабанные дроби, ритмические сбивки, свинг — в общем, все то, что позволяло устройству сымитировать исполнение ритмических партий живым ударником. Главный же плюс драм-машины заключался в ее звучании — именно плотный, крайне реалистичный звук DMX и обеспечил аппарату отличные продажи.
Oberheim DMX в действии
Чем знаменита
Прежде всего своим действительно «жирным» звуком. 8-битные семплы, пропущенные через цепи цифровых алгоритмов и аналоговых фильтров, придают звуку DMX ту самую теплоту, что так ценится абсолютным множеством музыкантов. Среди пользователей аппарата были замечены New Order и Eurythmics с их главными хитами, The Chemical Brothers, Мадонна, Майк Олдфилд, Джордж Харрисон, Херби Хэнкок, The Cure и многие другие. Важно отметить и то, что драм-машина Оберхайма во многом повлияла на звучание целого ряда ключевых хип-хоп исполнителей золотой эры: Run DMC, A Tribe Called Quest и очевидно, Davy DMX (не путать с еще одним DMX, Эрлом Симмонсом, псевдоним которого, впрочем, также является отсылкой к культовому устройству).
Elektron Machinedrum SPS-1 UW
Современная драм-машина из Швеции (первая модель была выпущена сравнительно недавно, в 2001 году), в определенных кругах уже успевшая стать культовой.
История
Machinedrum — это второй коммерческий продукт небольшой, но уже вполне успешной компании из Гетеборга, основатели которой получили свой первый приток инвестиций, будучи еще выпускниками одного из местных вузов. По сути устройство представляет собой нечто среднее между перкуссионным синтезатором и программируемым компьютером с очень удобным пользовательским интерфейсом (как программным, так и аппаратным — в частности, секвенсор драм-машины очевидно вдохновлен элементами управления TR-серии компании Roland). Сегодня существует уже несколько версий продукта, последняя даже предлагает опции семплирования.
Официальный презентационный ролик от Elektron
Чем знаменита
Шведская драм-машина крайне распространена среди именно электронных музыкантов (для которых она, собственно, и была разработана). Сегодня, чтобы удостовериться в данном тезисе, достаточно зайти в раздел «Talk» официального сайта компании; среди активных пользователей здесь звезды первой величины: The Chemical Brothers, New Order, Autechre, Жан-Мишель Жарр, Orbital, The Knife и многие другие. У такой популярности есть и свои минусы — количество разочаровавшихся в устройстве пользователей примерно равнозначно числу его поклонников. Многие музыканты отмечают, что драм-машина имеет слишком «синтетический» и даже «неживой» звук, и спешат с аппаратом как можно скорее распрощаться — среди последних, например, наш Муджус и, что особенно иронично, американец Трэвис Стюарт, известный как Machinedrum, который, кажется, даже слегка обижен тем, что Elektron «украли» его псевдоним для названия своего продукта.